«Стог сена в Живерни»: изящество цвета Клода Моне

Картины Клода Моне для многих деятелей искусства являются образцом и примером для подражания. Говоря об этом выдающемся живописце, мы вспоминаем его кувшинки, даму с зонтиком, прекрасный сад в Живерни и другие картины, которые, безусловно, представляют огромную ценность для коллекционеров. Но самыми дорогими произведениями, когда-либо написанными импрессионистами, считаются «Стога» Клода Моне. Именно об этой серии работ и о революционной картине «Стог сена в Живерни» мы расскажем в статье.

Уникальное зрение Клода Моне

Клод Моне был из тех художников, которые изначально хотели двигаться в мире живописи своим путем. Сам он называл двух людей, которые повлияли на развитие его художественного таланта. Первым был Эжен Буден, который еще в юношеские годы привил Моне любовь к пленэру. «Неожиданно пелена спала с моих глаз», — так описывал живописец свой опыт наблюдения за наставником-пейзажистом. И вторым важным человеком в творчестве Клода Моне стал Йохан Бартольд Йонкинд. О нем великий импрессионист говорил так: «Он… окончательно развил мое зрение».

Все выдающиеся художники видят мир немного по-другому, иначе они не смогли бы создавать такие шедевры, которые бередят сердца людей, независимо от их возраста, пола и цвета кожи. Зрение Клода Моне было действительно уникальным. Его близкий друг Жорж Клемансо говорил об уникальной сетчатке художника, и о ее ненасытной потребности любоваться малейшими нюансами света и трепетания жизни. Свою способность видеть цвета и краски окружающей среды, игру света, движение воздуха он развивал на протяжении всей своей жизни.

Моне мечтал рисовать только цвета и формы, не осознавая, что получается в результате такой работы. Художник признавался, что ему очень мешает разум, который постоянно пытается осмыслить то, что видит. Своих учеников Моне учил думать не о том, что за предмет они видят перед собой, а только о том, что в этом месте — маленький синий квадрат или продолговатая розовая фигура… и продолжать писать до того самого момента, когда возникнет наивное впечатление от картины.

На протяжении всего творческого пути Моне пытался передать неуловимое впечатление, и бесспорно достиг в этом стремлении больших высот. Основным средством для передачи ускользающей красоты была опора на цвет. Новаторство подхода к живописи Клода Моне заключалось именно в том, что он опирался не на знания об изображаемых предметах, не на академические правила живописи, не на интеллект, а на цвет, который воздействует на эмоции и который, как и бессознательное, невозможно контролировать.

Закон цвета в картинах Моне

В одном из интервью Моне упомянул, что знает законы цвета, открытые химиком Мишелем Эженом Шеврелем. В своих картинах импрессионисты вслед за Моне нередко использовали комплиментарные (противоположные в цветовом круге) цвета для усиления их интенсивности. Одной из таких картин с использованием сочетания комплиментарных цветов, стала работа 1886 года «Стог сена в Живерни».

Моне переехал в сельскую местность в 1883 году, и здесь, на лоне природы, он обрел неисчерпаемый источник вдохновения. Особенно художнику полюбилась Пустошь Амискур — засеянное поле, которое с приходом лета покрывалось маками. Моне любил изображать маки, используя контраст красного и зеленого. Написал он маковое поле и здесь, в Амискуре. Точнее, он создал несколько полотен с цветущими маками в Живерни.

И на одном из таких полотен в центре композиции оказался стог сена. И именно эта плотно сложенная масса сена стала завершающим штрихом, той деталью, которая сделала картину «Стог сена в Живерни» (1886) незабываемой. Бережно собранное крестьянами в ожидании обмолота сено стало тем самым объектом, на котором можно было заметить игру солнечного света, рассеивающегося по бескрайнему полю и растворяющемуся в отдаленных деревьях. Эта картина принесла миру живописи новую идею. Идея состояла в том, что предметы на картине имеют второстепенное значение, а основная роль принадлежит цвету. А цвет — не что иное, как отраженный от предмета свет.

«Для меня пейзаж не существует сам по себе, ведь его внешний вид меняется каждую минуту. Но окружающая атмосфера делает его живым — свет и воздух, которые всегда различаются. Для меня лишь окружающая атмосфера придает предметам их истинную ценность». (К. Моне)

В этой работе Клод Моне в своей уникальной технике изобразил динамичность движущегося света, передав неповторимую атмосферу теплого летнего дня накануне дождя. Короткими густыми мазками с помощью чистых несмешанных красок, умело перемежающихся на холсте, он создал эффект «оптического реализма», когда глаз видит изображение более реальным и живым, чем если бы оно было написано в классической манере.

Первоначально картину приобрел Поль Дюран-Рюэль, который поддерживал импрессионистов и коллекционировал их работы. На выставке, устроенной им в 1904 году, «Стог сена в Живерни» имел огромный успех. Его купил русский коллекционер С. И. Щукин. Прошло более 10 лет, и его собрание картин было национализировано революционным правительством. И сейчас картина «Стог сена в Живерни» находится в Государственном Эрмитаже, г. Санкт-Петербург.

Серия «Стогов»

После этой картины Моне написал целую серию стогов. Увидев, как удачно можно передать игру света и тени на текстуре сена, он стал экспериментировать с разными погодными условиями, рисовал на протяжении всего дня, работая одновременно над несколькими произведениями.

После «Стогов» были и другие знаменитые серии. Моне был единственным художником, который использовал подобную методику серийной живописи. Но, что удивительно, чем больше Мастер стремился уловить неуловимое, чем больших успехов он добивался, тем сложнее ему было продолжать свои эксперименты. В 1912 году пожилому художнику диагностировали катаракту обоих глаз. Моне больше не мог видеть краски мира такими, какими их привыкла поглощать ненасытная сетчатка. Ему потребовалось время, чтобы решиться на операцию, но в итоге стало только хуже. К концу жизни Клод Моне почти совсем ослеп, но продолжал рисовать. По памяти, с помощью воображения, потому что даже день без живописи был для него подобен смерти.

Где купить «Стог сена в Живерни»

Глядя на картину «Стог сена в Живерни», мы любуемся красотой мира, какой ее хотел запечатлеть художник, воспринимая работу одновременно и глазами, и сердцем.

Многие задаются вопросом, где можно купить это замечательное произведение? «Стог сена в Живерни» бережно хранится в Государственном Эрмитаже, но даже если бы картину выставили на торги, цена ее была бы баснословно высокой, как и стоимость других «Стогов» Моне. К счастью, каждый желающий иметь эту картину у себя дома или подарить ее дорогому человеку, может заказать качественную репродукцию в магазине «Ананас Постер». У нас доступные цены и короткие сроки исполнения. Наша цель — сделать искусство доступными и популярным!