Шедевры Ивана Шишкина: Самые известные картины великого русского пейзажиста

Блистательные работы знаменитого живописца известны на весь мир. Одни картины Шишкина удостоены высоких наград, за другие – ведется напряженная борьба на аукционах, а третьи – снискали большую славу и народную любовь. И все они по праву могут считаться шедеврами. Мы попробуем выделить самые известные полотна великого мастера.

Заграничный шедевр

Художественные способности Ивана Ивановича Шишкина были высоко оценены с самого начала его творческого пути. Его картины получали награды еще в период обучения живописца в Академии художеств. Одной из наград стало предоставление пятилетнего пенсиона для проживания в Европе. Долгое время Шишкин путешествовал по Германии, впитывая лучшие образцы немецкой художественной школы. Там появилась знаменитая пастораль «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» (1865), за которую художник удостоился звания академика.

Эта работа знаменовала собой окончание этапа его ученичества, хотя написана еще в соответствии с академическим форматом: пейзаж с широкой панорамой, присутствие небольших фигур животных и людей, романтизация образа. Картина «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» достойно завершает ранний период творчества художника. В будущем пейзажист выберет направление реализма и выработает свой уникальный хорошо узнаваемый стиль живописи.

«Вид в окрестностях Дюссельдорфа» (1865)

Живопись – это жизнь

По признанию, Ивана Ивановича Шишкина больше всего интересовала жизнь в ее проявлениях. Природа была для него источником вдохновения и жизненных сил. На долю художника выпало немало тяжелых испытаний. В 1874 году от чахотки умерла его нежно любимая жена Евгения в возрасте 27 лет, за год до этого они похоронили сына – младенца Володю, а два года назад умер отец Ивана Ивановича, который был для него поддержкой и опорой. В 1875 году Шишкин потерял еще одного сына Костю. Пережив трагические события в личной жизни, художник сумел выстоять благодаря своей любви к живописи.

В 1878 году появляется одна из самых известных картин Шишкина «Рожь», многие видят в ней личное послание художника.

На полотне изображено поле спелых колосьев на фоне огромного голубого неба. Небосвод занимает большую часть холста. Дуализм земного и небесного – тема, которая волнует автора. Разговор с Богом через общение с природой. Устремленные ввысь могучие сосны вкупе с насыщенными яркими красками, использованными автором, создают ощущение торжества жизни. И посреди этого праздника бытия мы видим засохшую сосну, в которой многие угадывают образ самого Шишкина, измученного тяжелыми испытаниями. «Жизнь продолжается» – как бы говорит нам автор. И зритель почти физически ощущает витальность, отраженную на полотне, замечая низко летающих ласточек, предвещающих скорый дождь.

Жизнь действительно продолжалась, у Ивана Ивановича появилась новая душевная привязанность. Вспыхнувшее чувство к молодой ученице, посещавшей его курс в Академии художеств, возродило к жизни знаменитого живописца. В 1880 году он женился второй раз, погрузившись в идиллические будни любящих супругов. Но счастье было недолгим. Вскоре после рождения ребенка вторая жена Шишкина Ольга скончалась. Ее смерть стала страшным ударом для художника, пережить который, кажется, уже невозможно. Но Шишкин снова погружается в творчество. Пройдет еще 8 лет, пейзажист напишет несколько картин, прежде чем появится «Утро в сосновом лесу» 1889 года – самый популярный шедевр Ивана Шишкина. При взгляде на полотно, мы вспоминаем «Рожь». Эти 2 картины Шишкина имеют схожий посыл и выражают отношение к жизни автора, его смирение перед законами бытия.

На картине «Утро в сосновом лесу» изображено сломанное старое дерево, по которому карабкаются маленькие медвежата. Лес живет своей жизнью, не заметив утрату своего старожила. Гибель одного дерева никак не отразилась на состоянии всего соснового бора, и утро в лесу на картине Шишкина, несмотря ни на что, завораживает своей туманной красотой. Это сломанное дерево символизирует внутреннее ощущение художника, его самовосприятие как старого, больного человека, сломленного житейскими трагедиями.

«Сумерки» (1883)

Самая дорогая картина Шишкина

Туман на картине с мишками вызывает восхищение ценителей и заслуживает отдельного обсуждения. Но это не единственная работа «Человека-школы», как назвал его Иван Крамской, которая отличается необыкновенной передачей световоздушной среды. В произведениях позднего периода Шишкин совершенствует свое мастерство работы с воздушной перспективой. Так в картине «Сумерки» 1883 года пейзажист умело изображает различные пространственные планы: далекие стволы деревьев на фоне розовеющего неба написаны схематично, словно неоконченные наброски, в то время как на переднем плане каждая веточка, каждая травинка восхищают своим детальным исполнением.

Этот шедевр Ивана Ивановича Шишкина обладает таким очарованием, таким волнующим реализмом, что зритель способен ощутить тот же трепет, что испытывал автор, создавая произведение.

И снова большая часть полотна отведена изображению неба, а лес показан могучим и таинственным. Романтичный образ предзакатного пейзажа высоко ценится поклонниками искусства. Картина Шишкина «Сумерки» в 2013 году была продана на лондонском аукционе MacDougall’s за 2 миллиона 158 тысяч фунтов стерлингов, поставив рекорд продаж среди работ художника.

«Корабельная роща» (1898)

Последняя работа

Преданный своему делу живописец трудился до последней минуты жизни. Его нашли бездыханным у мольберта с кистью в руке. Картина «Корабельная роща» (1898) была написана незадолго до смерти и считается последней в творчестве Шишкина.

На полотне изображены корабельные сосны – особенно мощные деревья ростом до 40 метров, прочная древесина которых шла на строительство кораблей. Подчеркивая грандиозный размер сосен, художник привычно срезает их верхушки. Уверенной рукой именитый пейзажист воплощает на холсте все наработанные за годы творчества умения: передает тонкие оттенки цвета, объем и текстуру объектов, виртуозно работает со светотенью, тщательно выписывает детали. Знаменательно, что этот последний пейзаж был написан недалеко от его родного города Елабуги.

Работа хранится в Государственном русском музее, г. Санкт-Петербург.

Эти и другие бессмертные шедевры Ивана Ивановича Шишкина можно заказать в виде репродукций, максимально соответствующих оригиналам, на сайте нашего интернет-магазина. При выборе размера репродукции вы можете воспользоваться функцией «Примерить в интерьере», чтобы увидеть, как она будет смотреться на стене.