Этот человек создал внешнее выражение шика Haute Couture. Рене Грюо в три мазка умел сотворить незабываемый образ со своим характером и шармом. Ему пытались подражать многие иллюстраторы, но именно его имя вошло в историю моды наряду с Кристианом Диором, Ивом Сен-Лораном и другими выдающимися создателями высокой моды. Сегодня мы вспомним автора обложек культовых глянцевых журналов и рекламных кампаний крупнейших домов моды — Рене Грюо.

Биография

Рене Грюо (1909 – 2004) родился в Италии в семье аристократов, но большую часть жизни провел во Франции, куда после развода родителей переехал с матерью будучи совсем ребенком. Мальчику рано пришлось взять на себя роль главы семьи. В 14 лет он уже зарабатывал на жизнь, продавая свои иллюстрации журналам мод.

@

Рене был очень близок с матерью и даже поменял итальянскую фамилию отца на ее французскую фамилию. Всю свою жизнь Грюо преклонялся перед образом утонченной сильной женщины, независимой, уверенной в себе, очаровательной и знающей себе цену. Мари Грюо стала его музой, и в каждом женском портрете Рене Грюо угадывается образ его матери. Представление о женской красоте и элегантности, тонкий вкус и чувство стиля заложила главная женщина в жизни художника — мама.

Гений модной иллюстрации изначально не помышлял о славе художника. Он планировал стать архитектором, а рисование рассматривал как любимое увлечение. Но его рисунок был опубликован популярным изданием L’Officiel, и впоследствии журнал заключил с Грюо контракт. Не имея специального образования, иллюстратор создавал талантливые рисунки, которые оказались востребованы. Кроме того, в двадцатилетнем возрасте Грюо пробовал себя на поприще модельера одежды, но рисовать стиль ему нравилось куда больше, чем кроить. Кроме того, продавая свои иллюстрации модным журналам, юноша быстро понял, что на этом можно неплохо заработать. Журналы мод были очень популярны, а фотография пока еще не использовалась. Иллюстрация была дыханием довоенной моды.

Кроме L’Officiel, Грюо сотрудничал с журналом Femina, газетой Le Figaro. Именно там он познакомился с Кристианом Диором, Жаком Фатом, Жанной Ланвин, Кристобалем Баленсиагой, Жаном Пату и другими законодателями моды, хотя в те времена они еще не имели такого огромного значения, и их имена не гремели на весь мир. В 1935–1939 годы Грюо рисовал также для модных изданий Marianne, Marie Claire. К концу Второй мировой войны художник переехал в США для работы с Harper's Bazaar и Vogue.

В 1947 Кристиан Диор выпускает первые духи под названием «Мисс Диор». И кому же он доверяет рекламу? Конечно, своему близкому другу, возвратившемуся в Париж Грюо. С этого момента начинается период творчества Рене Грюо в сфере рекламы. Художник работал в тандеме со знаменитым модельером до конца его жизни, выполняя заказы дома Диор.

В послевоенные годы Грюо, Диор и Фат оказываются в центре светской жизни Парижа. Их называют «золотой молодежью», их тенденциям следуют и восторгаются творчеством этих мастеров. Грюо также много работает для создания театральных афиш, плакатов для кабаре Лидо и Мулен Руж, создает эскизы костюмов для балета Ролана Пети.

Но постепенно мир меняется, и мода меняется тоже. Она перестает быть по-настоящему «высокой», следуя требованиям потребителя. Ориентированность на массовую культуру вынуждает упрощать модели, удешевлять ткани, уничтожая роскошь и шик, которые так ценил Грюо. После смерти Диора (1957), лучшего друга и единомышленника, Грюо фактически отказывается от фэшн-иллюстрации, погрузившись в мир рекламы.

В 1960-е годы в Европе распространилось течение хиппи, которое отвергало красоту, утонченность и элитарность в моде. Аристократизм Грюо больше не был уместен. И художник перебирается под крылышко Валентино Гаравани, чтобы выполнять заказы дома Валентино.

Примерно в то же время использование фотографии становится массовым, но рисунки Грюо никогда не теряли ценности. Их по-прежнему охотно покупали ведущие глянцевые журналы. Вот только современная мода совсем перестала вдохновлять стареющего художника. На склоне лет Грюо занялся росписью стен замка своей давней подруги Лауры Бьяджотти. Но, в какой бы сфере он ни творил, художник никогда не изменял своему вкусу и представлению о красоте. Грюо использовал весь свой талант, чтобы рассказать о них миру. Графика и иллюстрация были делом всей его жизни.

@

Интересный факт: в военные годы Рене Грюо втайне помогал еврейским беженцам, несмотря на то что этот подвиг мог стоить ему карьеры, а то и жизни.

Что касается семьи, в привычном понимании у Грюо ее не было. Ни одна женщина не смогла превзойти образ матери, перед которым он преклонялся. У модного иллюстратора был лишь приемный сын, на руках которого он и умер в возрасте 95 лет

Портрет женщины Рене Грюо

Посещая бесконечные светские тусовки сливок общества, Грюо черпал в них вдохновение для своего творчества. Художник дружил с самыми элегантными женщинами столицы моды. Он мог дать краткую характеристику каждой своей музе. К примеру, называл Коко Шанель блистательной, но лишь в те моменты, когда она «хотела этого и старалась», а про Одри Хепберн, чьи глаза Грюо запечатлел на рекламе непромокаемого плаща Blizzand, говорил, что она «никогда не шутила с модой». Бриджит Бордо, Катрин Денев и многие красивейшие женщины эпохи застыли на иллюстрациях Рене Грюо в какой-то наиболее узнаваемой эмоции.

@ @

Работы художника отличаются лаконичностью. Черный локон и красные губы на белом фоне — казалось бы, так мало, но какой узнаваемый образ. Или одни лишь глаза, обрамленные двумя росчерками кисти, выразительно смотрят с рисунка. Все гениальное действительно просто.

Но так ли просто создавались эти образы? Сам Грюо рассказывал о том, насколько долго порой рождалась эта кажущаяся простота. Биограф Франсуа Бодо писал, что знаменитый иллюстратор не раз переделывал рисунок, оценивая каждую линию. Сначала он рисовал с натуры, но впоследствии дорабатывал: «наброски сменяли более точные линии — сложный процесс, который иногда требовал серии из восьмидесяти эскизов».

@ @

Чтобы получить рисунок, который сам по себе напоминал эскиз, неоконченный портрет, Рене Грюо делал множество набросков. «Это как чихание — либо случается, либо нет. Иногда вам просто нужно оставить рисунок в покое и вернуться к нему через несколько дней. Самое сложное — добиться идеальной линии, начерченной одним движением — вам придется очень много работать, прежде чем что-то получится». Художник рассказывал, что за его минималистичными иллюстрациями скрывается колоссальная работа, которую никто не видит. Иногда ему приходилось откладывать рисунок, а иногда и рвать от негодования. В таких творческих муках порой рождались его шедевры.

Стиль и техника

Работы Рене Грюо называют гениальными. Но в чем же их особенность?

  • Узнаваемый стиль художника — простота и образность, недосказанность и полунамек, элегантность и шик.
  • Визитная карточка Рене Грюо — женщина в шляпе, элегантная и роскошная.
  • Характерный набор цветов: белый, черный, красный, иногда золотой.
  • Основа рисунка — уголь или карандаш, в окончательном варианте Грюо использовал гуашь, тушь или акрил.
  • На рисунках модного иллюстратора в основном присутствуют элементы женского лица, сотканные вместе они создают ощущение воспоминания. Цель такого рисунка — произвести эффектное впечатление, подарить незабываемый образ. Имитируя свойства памяти, которая удерживает только отдельные детали, Грюо намеренно концентрируется на важных элементах рисунка. На тех подробностях, которые позволяют показать нужную эмоцию, создать настроение, выразить идею. Да и сам стиль графики Грюо подчинял идее аромата или другой рекламируемой продукции, не боясь экспериментировать.
  • Для техники мастера характерно использование неровного покрытия, отдельных мазков, сухой кисти, локальных цветовых пятен и даже брызг.

Арт-директор модного дома Christian Dior Джон Гальяно в 2011 году создал коллекцию, которую целиком посвятил творчеству Рене Грюо. И эта коллекция стала его последней работой для бренда Диор, так как именитый модельер был уволен за антисемитские высказывания.

Творческий путь Рене Грюо охватывает семь десятилетий, за это время было создано более 80000 иллюстраций. Часть из них продается на аукционах по цене выше 10.000 английских фунтов стерлингов. В интернет-магазине Ананас Постер вы можете заказать картину Рене Грюо по умеренной цене. Менеджер проконсультирует вас по всем интересующим вопросам и поможет определиться с выбором.

Содержание
    Оценить статью:
    Поделиться:
    Оставить комментарий

    Другие статьи