Персональный демон Врубеля — подаривший славу и отнявший покой

Михаил Александрович Врубель создал немало выдающихся произведений живописи конца XIX – начала ХХ вв., стал основоположником русского символизма, но в народной памяти имя художника ассоциируется с именем Демона. Врубель искал образ, который даст ему всемирную славу и возвеличит над людьми обыкновенными. В статье мы расскажем о первом из «демонического цикла» шедевре Врубеля «Демон сидящий» (1890) и его значении в жизни живописца.

Как создавал Врубель Демона: история появления образа

Идея нарисовать Демона появилась у Врубеля задолго до создания знаменитого цикла картин, которые прославили художника на весь мир. Встреча с потусторонним случилась у Михаила Александровича в конце 90-х годов XIX века. Все началось с участия живописца в росписи Владимирского собора в Киеве. Монументальный храмовый ансамбль, построенный в честь 900-летия Крещения Руси, предлагали расписывать выдающимся художникам (Репину, Васнецову, Поленову, Сурикову и другим), но не все дерзали это делать, осознавая ответственность. Чтобы писать иконы, нужно обладать духовным талантом, который дает истинная вера в Бога. Врубель воспринял возможность поучаствовать в украшении храма как шанс проявить свое мастерство и оставить след в истории. Амбициозный художник мечтал создать что-то эпическое, неповторимое, величественное — произведение, которым будут восхищаться многие поколения потомков. Но в тридцатилетнем возрасте он еще не нашел тот образ, который вдохновит его на создание главного шедевра всей жизни.

С 1884 по 1889 годы Врубель работал над образами для иконостаса в Кирилловской церкви, создавал эскизы для Владимирского собора, но религиозная живопись не стала для него источником вдохновения. Работы Врубеля были отвергнуты — уж слишком отличались они от традиционной иконописи и шокировали своим мрачным мистицизмом.

Самолюбие художника было уязвлено. Приехав в Москву в 1889 году, он написал о посетившем его видении: «Полуобнаженная, крылатая, молодая, уныло-задумчивая фигура сидит, обняв колени, на фоне заката и смотрит на цветущую поляну, с которой протягиваются ветви, гнущиеся под цветами». С помощью прессованного угля и сангины на обратной стороне эскиза «Воскресение», изображающего Иисуса Христа, Врубель создает зарисовку «Голова демона».

Вскоре Михаил Врубель получает заказ проиллюстрировать собрание сочинений Лермонтова. У художника появилась возможность реализовать свои давние идеи, и он с радостью взялся за эту работу. Поэму «Демон» художник очень любил и знал почти наизусть.

Но шедевр Врубеля «Демон сидящий» был написан не по заказу. В отличие от серии иллюстраций под названием «Тамара и Демон», Врубель создал эту картину как самостоятельное творение, воплотившее его давние мысли, умонастроения и состояние души. Демон Врубеля был не просто творением мастера, скорее он был его божеством.

Что изображено на картине Врубеля «Демон» (1890)

Для Врубеля Демон был не отрицательным персонажем, не духом злобы. В нем он видел существо, которое не имеет равных себе, возвышено над людьми и обречено на одиночество. Этот образ воплощает в себе внутреннюю борьбу и страдания, мучительный поиск смысла бытия — характерное состояние человека той эпохи.

Врубель изображает Демона задумчивым и грустным. Напряженно сцепленные руки свидетельствуют о глубоких раздумьях, из которых сложно выпутаться, а выражение лица говорит о мрачных переживаниях, скорбных воспоминаниях персонажа. Сильные мужественные руки и женственная красота Демона подчеркивают его многогранность и сложность душевного устройства.

Необыкновенно крупные цветы вокруг Демона словно бы сдавливают его своей каменной монументальностью. Главный герой тоскует от того, что вынужден находиться в этом окаменелом мире, где даже красота выглядит неживой. Михаил Врубель нарисовал «Демона сидящего» с нижнего ракурса, тем самым сделав его фигуру пугающе огромной. Но в то же время красивое лицо юноши не отталкивает, а скорее вызывает сочувствие. «Демон сидящий» 1890 года был первым в «демоническом цикле» великого художника, и в нем заметно любование Врубеля своим созданием. В зрителях автор хочет добиться той же симпатии к персонажу, очаровать и покорить. Александр Блок писал: «Демон Врубеля и Демон Лермонтова — символы наших времен». А сам Михаил Врубель в лермонтовском персонаже нашел свое альтер-эго.

На протяжении жизни Врубель напишет еще несколько демонов. Внешне они будут меняться, и отношение к ним художника также поменяется радикально. От обожания до полного отторжения.

Картина Врубеля «Демон летящий» 1899 года так и не была закончена, а «Демон поверженный» 1902 года стал последним демоном Врубеля. Он рисовал его в состоянии прогрессирующего психического расстройства. В конце своей жизни Врубель писал своей жене из психиатрической больницы: «Дорогая моя женщина, чудесная женщина, спаси меня от моих демонов...».

Стиль и техника картины Врубеля «Демон сидящий»

Знаменитый шедевр Врубеля «Демон сидящий» написан маслом на холсте размером 114х211 см. Это произведение называют иконой русского символизма. Перечислим его основные особенности.

В работе художник использовал свой уникальный прием кристаллической огранки формы: с помощью мастихина он создавал плоские мазки, которые делали изображение похожим на витраж. Этот же прием мы видим и на других полотнах автора, в частности на картине Врубеля «Демон поверженный»

Исследователи творчества Врубеля рассказывают, что художник для изменения параметров холста по бокам подклеивал газеты, поверх которых рисовал углем. После этого он подшивал холст и удалял газеты. Врубель любил использовать золотой и фиолетовый цвета. Разные оттенки фиолетового, от лилового до пурпурного, часто присутствуют в его работах, они богато представлены в цветовой гамме «Демонов». Прежде в русской живописи эти цвета почти не использовались.

При создании картин Врубель наносил на холст покрытие из клеевого и мелового грунтов. На таком покрытии ему удавалось использовать клеевые краски и гуашь, чтобы достичь эффекта мозаики. Масло, краски и гуашь создают фирменный стиль художника: особенная техника передачи формы, мистицизм и мрачная цветовая гамма. Таким же образом была написана «Царевна-Лебедь» и многие другие картины.

В дальнейшем Врубель будет покрывать слой краски мастичным лаком, но в картине «Демон» (1890) он этого не сделал, поэтому со временем поверхность ее растрескалась.

В нашей мастерской профессионалы создают такую же объемную поверхность, которой достигал Врубель при помощи мастихина, что делает репродукцию еще более приближенной к оригиналу.

Чтобы полюбоваться шедевром, мы рекомендуем посетить Третьяковскую галерею, г.Москва, где находится «Демон» Врубеля. А чтобы получить копию в свое распоряжение, достаточно просто оформить заказ на нашем сайте. Мы изготавливаем картины быстро и качественно, бережно упаковываем и отправляем по всей России. Наша задача — сделать шедевры живописи доступными каждому.