«Девочка на шаре» Пикассо — любимая картина советских романтиков

По результатам опроса ежедневной британской газеты The Times, проведенного в 2009 году, Пабло Пикассо был назван лучшим художником среди живших за последние 100 лет. Его вклад в историю живописи и культуры сложно переоценить, а его картины похищают из галерей чаще других. Но мало кто знает о тесной связи художника с Советским Союзом и о том, какой невероятной популярностью пользовалась картина Пикассо «Девочка на шаре» (1905) среди советских жителей. Об этом мы расскажем в нашей статье.

Как картина «Девочка на шаре» Пабло Пикассо оказалась в России

В конце XIX–начале XX веков во Франции зародилось течение импрессионизма, перевернувшее традиционные каноны живописи. Новомодные картины воспринимались чем-то странным и непонятным, и потому произведения художников, которые впоследствии были названы шедеврами, на родине оставались невостребованными. Та же участь постигла картины Пабло Пикассо — испанского художника, который большую часть жизни провел во Франции. Но, если ранние работы знаменитого живописца можно назвать импрессионистскими, в дальнейшем Пикассо изобрел свой уникальный стиль, еще более непонятный для современников.

Искусствоведы рассказывают, что картины импрессионистов и постимпрессионистов покупали на Западе очень редко. Среди ценителей этого направления можно назвать американскую писательницу Гертруду Стайн, и картина Пикассо «Девочка на шаре» оказалась в ее частной коллекции.

В этот же период в России было популярно коллекционирование, в особенности среди московской буржуазии. Два крупнейших коллекционера Сергей Иванович Щукин и Иван Абрамович Морозов скупали произведения современной французской живописи, подчеркивая тем самым свою экстравагантность. Их коллекции после национализации советской властью составили большую часть музейного фонда СССР. С Пабло Пикассо Щукина познакомил Анри Матисс. За несколько лет русский ценитель живописи купил около 50 работ из разных направлений творчества неординарного художника, в том числе в жанре кубизма. Но «Девочку на шаре» купил Иван Морозов в 1913 году.

Стараниями этих двух коллекционеров в России образовалось крупнейшее в мире собрание картин Пабло Пикассо, и именно в нашей стране в 1917 году появилась первая монография об этом художнике. Русские поклонники живописи обожали Пикассо, авангардисты подражали ему, и он очень ценил такое внимание к своему творчеству. Пабло Пикассо оформил декорации и разработал костюмы для Русского балета Сергея Дягилева в парижском Шатле, дружил и сотрудничал с композитором Игорем Стравинским, женился на русской балерине и даже обвенчался с ней по православному обряду, а в 1944 году Пикассо вступил во Французскую компартию.

Пабло Пикассо: «Моя преданность коммунистической партии — это логический итог всей моей жизни. Ибо я рад сообщить, что никогда не рассматривал живопись просто как искусство, доставляющее удовольствие и служащее неким отвлечением от проблем. Мне всегда хотелось через рисунок и цвет, поскольку они являются моим оружием, проникать как можно дальше и глубже в сознание мира и отдельных людей таким образом, чтобы это понимание могло каждый день еще больше освобождать нас... Минувшие годы ужасного притеснения доказали мне, что я должен бороться не только своим искусством, но и всем своим естеством».

За эту преданность в 1962 году художник получил Ленинскую премию мира.

Смысл картины «Девочка на шаре» Пикассо

Пабло Пикассо (1881–1973) создал «Девочку на шаре» (1905) в ранней молодости. Свой путь художника он начал еще в детстве и постоянно находился в творческих экспериментах. За свою жизнь Пикассо создал более 20 тысяч произведений, стал основоположником нового направления в живописи, названного «кубизмом». Но «Девочка на шаре» появилась раньше, ее принято относить к «розовому периоду» творчества, когда Пикассо уже покинул родную Испанию и обосновался в Париже, Франция. Там он поселился в монмартрском общежитии Бато-Лавуар, где в разное время обитали Гоген, Модильяни, Гаргальо и другие бедные художники. Там же, на окраине Монмарта, был цирк Медрано, который стал мощным источником вдохновения для Пикассо. Его меланхоличный «голубой» период творчества, для которого было характерно использование сине-голубой палитры, сменился более жизнерадостным этапом. В этом периоде художник отдает предпочтение розово-серым оттенкам, а его сюжеты отражают мир бродячих артистов. Талантливый живописец находил нечто близкое сердцу в жизни этих одиноких и обездоленных людей, которые нашли свое призвание в развлечении толпы, подчас неблагодарной и жестокой. Свободолюбивые маргиналы превращали жизнь в нескончаемый праздник и отдавались без остатка балаганному искусству. В картинах «розового периода» Пикассо отождествлял себя с персонажами, которые тоже были своего рода художниками. Они отдавали жизнь на потеху зрителю, но оставались непризнанными.

Картина «Девочка на шаре» для Пикассо стала переходной от депрессивного периода, в который он погрузился после трагической смерти друга, к периоду более жизнерадостному. На изменение вектора живописи повлияло возникновение романтических отношений с Фернандой Оливье, благодаря которым живописец смог увидеть мир в розовом свете.

О том, что картина «Девочка на шаре» оказалась переломной, мы можем судить по розово-голубой цветовой гамме, а также по другим контрастам, используемым в картине. Угрюмое задумчивое лицо и массивная фигура атлета, сидящего на кубе с четкими острыми гранями, и хрупкая фигура акробатки, балансирующей на шаре — обтекаемой фигуре без единого угла. Сила взрослого мужчины и легкость юной девочки, монументальность атлета и грациозность эквилибристки. Противоположности так гармонично пересекаются и дополняют друг друга в этой картине. Зрителю даже кажется, что силач поддерживает девочку своим коленом. Симбиозом этих двух персонажей Пикассо, вероятно, пытается выразить невыносимую легкость бытия бродячих артистов.

У картины «Девочка на шаре» есть предыстория. В этот период творчества Пикассо часто посещал цирк и много общался с его артистами. Первоначально Пикассо написал эскиз, на котором были мальчик-акробат на шаре и наблюдающий за ним взрослый артист. Но впоследствии автор переработал его, создав более романтичный образ, который стал вдохновением для многих художников, писателей и музыкантов.

Советский писатель Виктор Драгунский написал одноименный рассказ, в котором персонаж переживает первую влюбленность в девочку-циркачку, выступавшую на шаре. В 1966 году по этому рассказу в СССР был снят фильм, сделавший картину Пикассо еще более популярной среди массового зрителя и закрепивший романтическую трактовку этого бессмертного произведения.

Интересный факт: в фильме «Номер 44» (2015) Даниэля Эспиносы картина Пикассо «Девочка на шаре» фигурирует как деталь интерьера квартиры советского интеллигента середины 1950-х годов. Этот фильм снят по роману британского писателя Тома Роба Смита и запрещен в России как «искажающий исторические факты». Но то, что в Советском Союзе «Девочка на шаре» Пабло Пикассо была одной из любимых зарубежных картин среди ценителей искусства, отражено в фильме вполне правдиво.

В настоящий момент картина продолжает оставаться в России. Мы рекомендуем посетить Пушкинский музей в Москве, где находится «Девочка на шаре» Пикассо, и каждый может увидеть своими глазами легендарное произведение (147х95 см).

В магазине «Ананас Постер» вы можете приобрести эту и многие другие картины Пабло Пикассо. Мы заботимся о том, чтобы искусство стало доступным, а шедевры живописи появлялись в каждом доме.